舞者爆紅后如何面對“綜藝紅利”誘惑

“寶藏”綜藝《舞蹈風暴》不僅贏得了收視率和好口碑，也把“藏在深閨”的青年舞者推向大眾。胡沈員編導并主演的現代舞作品《流浪》日前在上海大寧劇院落下帷幕；朱鳳偉的新作《一場》在上海國際舞蹈中心大劇場連演五場；郝若琦主演的舞劇《花木蘭》剛結束了新一輪全國巡演……這些相對小眾的舞蹈演出竟然座無虛席，為演出市場的復蘇注入新活力。

陽春白雪的舞臺藝術因綜藝節目“出圈”，劇場邊界正在拓寬，《舞蹈風暴》《聲入人心》等不斷為劇場舞臺輸送新鮮血液。同時，業界也在憂心，跨界綜藝令舞劇、音樂劇演員走入廣闊的大眾視野后，如果沒有優秀劇目后續跟進，會不會淪為曇花一現？面對“綜藝紅利”的誘惑，演員和劇院須時時警醒：“流量”作品亟待持久精細的打磨，劇場應邁向更細分化、專業化的演出模式，為原創作品的孵化提供更遼闊的成長空間。

“流量”襲來，結合“綜藝文化”開啟明星劇場新玩法

正在熱播的《舞蹈風暴2》中，曾榮獲6項國際大獎和10余項國內賽事金獎的青年舞者黎星先后挑戰了上屆冠軍胡沈員、“芭蕾女王”譚元元。《舞蹈風暴2》中堪稱驚艷的表演，讓黎星贏得了許多新粉絲。“參加《舞蹈風暴》是不是為了出名？是，也不是。”黎星希望小眾藝術能受到更多關注，有越來越多的觀眾因為優秀舞者走進劇場。他創作并主演的舞蹈劇場《大飯店》集結了謝欣、李艷超等青年舞蹈家，以全明星舞者陣容講述“羅生門”般荒誕、懸疑的故事。舞劇三位主演都參與了《舞蹈風暴2》錄制，《大飯店》頓時成為演出市場的“香餑餑”：定檔于2021年1月22日至23日，在上海大寧劇院上演。

近年來，小眾藝術因垂直類綜藝逐漸“破圈”，今年演出重啟后，劇院順勢邀請了不少自帶“流量”的作品。11月底，大寧劇院邀請俄羅斯柴可夫斯基音樂學院博士袁廣泉帶來個人音樂會，他曾因《聲入人心2》受到關注；節目中另一位人氣選手、男低音董攀也作為嘉賓助演音樂會。楊麗萍舞劇“御用男主”、《舞蹈風暴》八強選手朱鳳偉則把僻遠小鎮“搬”進上海國際舞蹈中心，用《一場》舞蹈盛宴與青春作別。“流量”舞者的野心裹挾著近乎蠻荒的力量，真實的粗糲感、嗆人的泥土味撲面而來。

經典重現，在舞臺“絕活”里感受文化韻味和時代交融

小眾演出渴望“出圈”，觀眾也渴求具有文化深度與人性溫度的藝術滋養。大寧劇院總經理陳倚天認為：“‘流量’讓更多觀眾開始認識舞臺藝術，并逐漸走進劇場。但觀眾們走入劇場后，如何從喜歡偶像轉變為喜歡劇場藝術并提高參與文化活動的自主意識，還需要劇場持續展現更多蘊含中國文化的、歷久彌新的經典作品。”

出于對市場的深層考慮，明星劇場與經典作品相結合的模式將成為更多劇院的選擇。據悉，入選“國家舞臺藝術精品工程”的大型原創民族舞劇《粉墨春秋》《一把酸棗》將分別于12月28日、30日首登大寧劇院。《粉墨春秋》描寫梨園戲班武生師兄弟的人生經歷，將氣勢磅礴的髯口舞、行云流水的水袖舞等戲曲“絕活”融入舞蹈，展現傳統藝術的無窮魅力。舞劇《一把酸棗》有“山西的《羅密歐與朱麗葉》”之稱，游刃有余地表現出三晉風土人情。

兩部作品在原創舞劇中已算“長壽”，目前演出均已突破1300場，并分別成為首登悉尼歌劇院和肯尼迪藝術中心的中國舞劇，彰顯了國家和民族的創造實力和文化魅力。“作品經過觀眾廣泛認可、歷久彌新又長盛不衰，我們可以把它稱之為‘經典’。從這個角度來說，‘經典’又何嘗不是一種‘流量’呢？”陳倚天說。記者 宣晶